вівторок, 10 січня 2017 р.
понеділок, 9 січня 2017 р.
Розробка уроку для 7 класу
Тема уроку:
«ЗІРКИ ФРАНЦУЗЬКОГО ШАНСОНУ»
Мета Ознайомити
учнів з характерними рисами творчості французьких шансоньє та українського
композитора й поета В. Івасюка, продовжити формування уміння аналізувати зміст
прослуханих та виконаних музичних творів щодо особливостей втілення
гуманістичних ідей та життєвого змісту, уміння виділити головне та логічно
висловлювати свої думки; сприяти розвитку творчого потенціалу та естетичному
вихованню учнів.
Тип уроку: урок
поглиблення теми.
Форма уроку: урок –
подорож.
Обладнання: портрети
французьких шансоньє, бардів та В. Івасюка, книжкова виставка за темою уроку,
репродукції з краєвидами Парижу, картки – словники емоційно – образних
визначень музики, додаток до гри «Якби я був композитором», магнітофон,
аудіозаписи.
Твори, що вивчаються
на уроці:
·
Едіт Піаф. «Non, Ge Ne Regrette Rien» («Ні, я ні про
що не шкодую»).
·
Джо Дассен, «Бабине літо» («L’eteIndien»)
·
П. Каас, «Безі» («Bessie»).
·
муз. В. Івасюка «Червона рута»
(слайд 2)
Епіграфи до
уроку:
Пісня – це синтез музики, поезії та історії.
Пісня – це справжня поезія плюс
справжня музика.
Гі Ерісман
Хід уроку
1. Музичне вітання
2. Актуалізація опорних знань
Вчитель. Ми
продовжуємо вивчати тему «НОВАТОРСТО У МУЗИЧНОМУ МИСТЕЦТВІ».
- На музичних
хвилях сьогодні лунатимуть пісні шансону. Ми ознайомимося з творчістю відомих
виконавців і послухаємо музику шансону.
Парне опитування (слайд 3)
- Розкажіть про особливості музики в стилі диско?
- Які характерні риси цієї музики?
-Хто з виконавців в стилі диско вам найбільше запам'ятався і чому?
Бесіда за
темою уроку
Вчитель. Музика – велика чародійка, бо може
перенести нас в будь-який час, в будь-яку епоху, в будь-яку країну. В центрі
сьогоднішнього уроку – музика, яка зародилась … За музичною інтонацією, манерою виконання визначте, в якій країні
світу ми опинимося, слухаючи цю пісню.
Звучить пісня «Під небом Парижу» у виконанні М. Матьє
(Слайд 4)
Діти. У Франції, в Парижі.
Вчитель. Який настрій
створила у вас ця пісня?
Діти. Ліричний,
замріяний.
Вчитель. Отже, ми з
вами в Парижі – одній із самих блискучих
столиць світу, де завжди було бурхливе музичне життя. Але, щоб зрозуміти
день сьогоднішній, треба повернутися в
день вчорашній. Тож давайте в уяві прогуляємось вулицями Парижу кінця ХІХ
століття.
Ось тут,
(показати репродукцію) на центральних
вулицях міста, розташовані розкішні театри, на сценах яких відбувалися яскраві
шоу. Але я вас запрошую на околицю. Тут в невеличких будинках, іноді в
підвалах, розмістилися скромні пісенні клуби, які відвідували справжні цінителі
гарної пісні. На сценах таких клубів вважали за честь виступати найкращі
співаки Франції. Нерідко такі виконавці були і поетами, і композиторами
водночас. У Франції їх називають шансоньє.
Я просила вас знайти в словнику
визначення терміну «шансоньє». Прошу вашу відповідь. (слайд
5)
Діти (дають відповідь): Шансоньє – французький естрадний співак,
виконавець, а нерідко – й автор тексту та музики пісні. Назва походить від
французького слова «chanson» – пісня.
(Називають виконавців шансону). (Слайд 6)
Вчитель. Саме про
їх музичну творчість і піде сьогодні мова. Епоха співацьких клубів залишила у
спадщину багато чудових пісень, які стали французьким національним мистецтвом.
Музика і тексти цих пісень змушують слухачів замислюватись, хвилюватись,
плакати.
(Слайд 7) В нашій прогулянці музичним Парижу
ми підійшли до великого ім’я – Едіт
Піаф, яка була автором і виконавцем естрадних пісень.
Вчитель. На вашу думку, звідки автори беруть теми і образи для своїх творів?
Діти. З життя.
Вчитель. Дійсно, щоб
зрозуміти задум автора, його творчість, необхідно знати, як склалося його
життя, які події, почуття спричинили написання саме таких творів. Кожна людина
має свій сімейний альбом, в якому дорогі серцю фотографії, згадки про рідних,
про значні життєві події. Тож перегорнемо і ми сторінки сімейного альбому Едіт
Піаф, який озвучить нам творча група учнів.
Учні по
черзі «озвучують» підготовлені сторінки сімейного альбому Е. Піаф
Сторінка №1.
Дитинство.
Справжнє ім’я – Едіт
Гассіон. Народилася в Парижі у 1915 році. Дитинство було важким. Спочатку
виступала разом зі своїм батьком, вуличним акробатом, а в 17 років намагається
самостійно заробляти на життя, співаючи на вуличних тротуарах.
Сторінка №2.
Шлях на велику сцену.
На одному з таким тротуарів і
помітив Едіт її майбутній продюсер – Луї Лепле. Дівчині було потрібно всьому
вчитися: як співати, як триматися на сцені, як спілкуватися з публікою.
Париж пережив шок, коли на сцені з’явилась
маленька, худорлява жінка, що вразила всіх своїми піснями, своїм голосом і
зовнішністю. На той час продюсер придумав їй псевдонім «Піаф» – тобто,
«горобчик».
Сторінка №3.
Початок співацької кар’єри.
Спочатку вона виконувала пісні інших
авторів. А потім зрозуміла, що потрібно створювати свою власну пісню. Їй було
про що розповісти слухачам. На основі подій з її життя народились ліричні
пісні. Вона хотіла співати … і співала
про життя простих людей, про страждання, людське горе, відчай.
Сторінка №4.
Підбір репертуару.
Головним
для неї був текст пісні. При цьому і мелодія була теж важливою. Але, на думку
співачки, вона повинна була легко запам’ятовуватись, щоб люди її зразу
наспівували. Кожна пісня для Піаф було близькою за почуттями, в них були її
життя, радість і сум.
Сторінка №5.
Виконавське мистецтво Едіт Піаф.
Для
виступу на сцені Едіт Піаф ніколи не вдягалась яскраво, блискуче. Ця маленька
жінка виходила до слухачів в простій короткій чорній сукні. Вона прагнула, щоб
зовнішність не відвертала увагу слухачів від пісні.
В кожній
пісні співачка створювала свій образ. І не просто співала, а ніби грала роль в
спектаклі.
Вчитель. Дійсно,
пісні Едіт Піаф – це пісні-оповідання, невеличкі театральні вистави, в яких її
історія життя з голодним дитинством, з трагедіями кохання, з протиріччями
суспільства, в якому вона жила.
(Слайд 8) Серед багатьох пісень, виконаних Піаф,
справжньою візиткою співачки стала пісня
«Ні, я ні за чим не жалкую». Послухаємо цю пісню і виконаємо такі завдання для
слухання:
1.
Яка ця пісня за характером (жанрова належність) та настроєм (робота з картками - словниками)?
2.
Яку будову має пісня? (Тричастинну, куплетну)
3.
Які людські почуття передано в кожній з частин пісні
та відповідно який музичний образ створено? (Впевненість,
мужність в І та ІІІ ч., ліризм – в ІІ ч.)
4.
Якими засобами музичної виразності створено такий
образ? (Аналіз за картками – словниками емоційно – образних визначень музики)
5.
До легкої чи серйозної музики віднесете цю пісню? (За змістом серйозна, а за сприйняттям
легка)
6.
Чи можна назвати цю пісню сучасною і чому саме? (Ці проблеми є вічними: любов і ненависть,
зрада і вірність, добро і зло)
Слухання та перегляд відео пісні «Ні, я
ні за чим не жалкую» (Слайд 9)
Вчитель. Ця пісня є своєрідним підсумком
життя співачки. Ми з вами її ніколи не бачили й особисто не знайомі, але Едіт
Піаф залишила нам «звукового листа» про себе і свій час. Уявимо себе на
хвилинку в ролі психологів і спробуємо розповісти про співачку як про людину.
Проводиться рольова гра «Я – психолог», в процесі якої
відбувається дискусія щодо прослуханого музичного твору та його виконавця:
-
Якою ж людиною вона була в житті?
-
На вашу думку, які події спричинили появу цієї пісні в
репертуарі Едіт Піаф?
-
Як втілилися ці події в музичному творі?
-
Як ви відчули, після всіх трагедій і негараздів в
житті, що залишилось в душі Едіт – відчай, протест, любов до життя? Що ж саме?
-
Що ми особисто для себе можемо взяти з цього музичного
твору? Чому вчить нас ця пісня?
Вчитель. Едіт Піаф –
це своєрідний символ Франції. Вона прославила на весь світ мистецтво шансону.
-
Які ж риси творчості французьких шансоньє приваблюють
публіку і до нашого часу? Зробіть підсумок.
(Діти самостійно роблять підсумок за
творчістю французьких шансоньє)
Підсумок:
1.
Проста зовнішність, щоб не відволікати увагу від
пісні.
2.
Серйозне ставлення до тексту, а мелодія щоб легко
запам’ятовувалась.
3.
Гарний голос.
4.
Пісня – спектакль.
5.
Пісня не для розваг, а для роздуму й душі.
Вчитель. Традиції
цього мистецтва не закінчились зі смертю Едіт Піаф. На сцену прийшли нові
виконавці, яких ми можемо сьогодні бачити і чути.
-
Назвіть імена сучасних французьких співаків, які
продовжують традиції шансоньє?
(Вчитель демонструє портрети
музикантів Джо Дассен, Патрисія Каас)
(Слайд 10)
Вчитель. Джо Дассен , повне ім’я Джозеф Айра Дассен (1938 - 1980) –
французький співак і музикант
американського походження.
Народився у м. Нью – Йорк, у сім’ї популярного
кінорежисера Жуля Дассена і
Беатріс Лонер – угорської скрипальки. Має
українське коріння: його дідусь
прибув до Америки
з Одеси.
Джо здобував
вищу освіту у Швейцарії, а потім
і на батьківщині - в Америці. У 20-
річному віці записав декілька
пісень до фільму «Закон», а вже за
рік ці пісні вийшли
окремою платівкою. Відтоді Джо починає
активно писати пісні, співпрацюючи з відомим італійським
співаком Тото Кутуньйо. Дассен
писав пісні різними мовами: французькою, англійською, німецькою,
іспанською, італійською, російською, а також
грецькою. Усі свої
пісні Дассен виконував
зворушливо й проникливо, а
теплий, дещо оксамитовий тембр
голосу й легка манера
співу яскраво відображав усі
ліричні й емоційні нюанси його
неперевершених композицій.
(Слайд 11) Слухання
та перегляд відео- Джо Дассен (Joe Dassin), «L’ete Indien» («Бабине
літо»)
-
Висловіть
власні враження від
прослуханої пісні.
-
Що
найбільше вам сподобалося?
(Слайд
12) Патрисія
Каас (нар. 1966 р.) –
відома французька співачка. Репертуар Каас -
це суміш
поп – музики, джазу і
класичного шансону. У 13 років вона
виграла престижний співацький
конкурс. Відтоді розпочалася її
професійна кар’єра спочатку
в Німеччині, а потім у Франції.
Дебютний альбом «Мадемуазель співає…» («Mademoiselle chante…») світ побачив у 1988 році. Відтоді було
продано понад 17 мільйонів записів
з її піснями, найяскравіші з яких
відзначені численними нагородами
різних конкурсів.
Каас
активно гастролює і нині, записує нові
пісні й альбоми. Так, одним із
останніх досягнень співачки вважають
альбом «Патрисія Каас співає Піаф» (2012р,), у якому актриса
надала нового звучання,
сучасного життя пісням
видатної виконавиці середини XX
ст.. – Едіт Піаф.
(Слайд 13) Послухаємо
пісню «Безі» у виконанні сучасної французької співачки Патрісії Каас та
спробуємо відшукати спільні риси з творчістю шансоньє.
Слухання
пісні «Безі» та виконання завдання для слухання
Вчитель. Є й наші
сучасники, які працюють в тому ж напрямку, що і французькі шансоньє. Їх у нас
називають бардами. Їхні пісні теж не залишають слухачів байдужими. Звернемось
до портретів цих виконавців. Спробуйте назвати їхні імена.
(Показ
портретів сучасних виконавців)
Вчитель. (Слайд 14-16) Таке ім’я є і в нашій українській культурі –
Володимир Івасюк. Славетна співачка Софія Ротару так згадує про нього: «Люди
різного віку і професій загорялись радістю, хвилювались, коли з залі лунали
його пісні. Їх неможливо було слухати байдуже, бо Івасюк не йшов до людей з
підробленими почуттями, кожна його пісня пропущена через серце. Він зазирав у
душу людини. Його пісні – це музика добра, миру, злагоди».
Тож
давайте і ми з вами виконаємо геніальний хіт Володимира Івасюка «Червона рута».
Попередній
аналіз виконавського плану пісні та її виконання
Вчитель. Едіт Піаф
та Володимир Івасюк належать до різних епох, у них різні творчі напрями, різні
національні школи, але є те, що їх об’єднує.
-
Що ж саме об’єднує цих митців? (Серйозне ставлення до тексту, глибоке відчуття музики. Пісня не для
розваг, а для роздуму й душі. Вічні людські почуття)
Вчитель. Годинник
історії відлічує роки. І ми з вами на порозі нашої епохи. Яскраві шоу,
мюзик-холи проковтнули пісню, вона стала продаватися і купуватися. Комерція
вимагає, щоб мелодія пісні легко запам’ятовувалась, а своїм ритмом вона
«заводила» людей.
-
Скажіть, а текст в таких піснях дуже важливий? (Ні)
-
Наведіть приклади таких бездумних слів у сучасних
піснях. Я почну, а ви продовжите: («Ксюша,
Ксюша, юбочка из плюша», «В голове ни бум-бум, а сама дура-дурой»)
Вчитель. Ми з вами
можемо назвати ще не одну пісню низькопробного репертуару деяких сучасних
співаків, які не мають до того ж і голосу, бо його замінюють мікрофон і
комп’ютер.
І все ж
таки ми живемо в «золотий вік» пісні. Я не кажу про те золото, яке тече до
сейфів торговців, що купують, продають, рекламують пісню. Я кажу про чисте
золото поезії і музики, яке облагороджує серце людини. Виконавець такої пісні
ніколи не стане машиною для розваг, бо він носій прекрасного. І це прекрасне – пісня, в якій справжня поезія плюс справжня
музика. Ці слова належать відомому досліднику французької пісні Гі Ерісману.
4. Підсумок
уроку. Творче завдання. Комплексна імпровізація.
Вчитель. Підсумовуючи
тему уроку, спробуємо і ми з вами стати шансоньє. Для цього виконаємо наступне
творче завдання під назвою «Якби я був композитором»: створіть модель пісні в
стилі французьких шансоньє.
Учням
пропонується робота з додатком до гри «Якби я був композитором» (Слайд 17)
Діти створюють і презентують модель власного
музичного твору
Вчитель. На цьому наш урок завершено.
Дякую учням за продуктивну роботу!
Додаток до
гри «Якби я був композитором»
Алгоритм для
створення моделі музичного твору
1.
Обери тему твого музичного твору.
2.
Визнач образи та їх характер в майбутньому музичному
творі.
3.
Переходь до заповнення карти «Модель музичного твору».
4.
По завершенню конструювання моделі музичного твору ще
раз перечитай все написане тобою для отримання цілісного сприйняття.
5.
Знайди музичні твори композиторів, назви яких
тематично близькі до назви твого твору.
6.
Уважно послухай авторські твори.
7.
Порівняй свою модель музичного твору з моделями
(характеристикою образів, набором засобів музичної виразності), відібраними
тобою за тематичною схожістю з репертуару шансоньє чи бардів.
Модель
музичного твору
Назва твору
______________________________________________
Характер музичних образів __________________________________
___________________________________________________________
Засоби
музичної виразності
Форма (варіації, рондо, 2-частинна,
3-частинна) _________________
Лад (мажор,
мінор)
_________________________________________
Темп (повільний, середній,
швидкий) __________________________
Регістр (високий, середній,
низький) __________________________
Динаміка
(тихо, голосно, середнє)
____________________________
Мелодія
__________________________________________________
Тембр __________________________________________________
РОЗРОБКА УРОКУ У 7 КЛАСІ
«Рок — це щось
значно більше,
ніж просто мода, ніж
просто музика,
ніж просто тимчасове
захоплення.
Це — народження нового стилю життя».
Журнал «Парі-матч»
ЛЕГЕНДИ СВІТОВОЇ РОК- МУЗИКИ
МЕТА ТА ЗАВДАННЯ
·
На прикладах творчої діяльності британського
гурту The Beatles та американського співака і композитора Е. Преслі
ознайомити з історією походження та розвитку в ХХ ст. рок- і поп-
музики;
·
Пояснити учням визначення понять «рок-н-рол»,
«сингл», «ритм-енд-блюз», «кантрі-енд-вестерн», «біг-біт»;
·
формувати вміння відрізняти високохудожні зразки та справжні
шедеври масової музичної культури від
малозмістових творів із низькими художніми якостями, висловлювати власне
судження про творчість поп - і рок – музикантів, образний зміст і звучання музичних творів;
·
розвивати
вокально-хорові навички та
інтерес до різних напрямів популярної та
рок-музики;
·
виховувати естетичний смак учнів
Музичний матеріал: Е. Преслі «That’s All Right, Mama»; гурт The Beatles «The
Girl», «Yesterday»
Наочні посібники: фото
Е. Преслі, Дж. Леннона, П. Маккартні, Рінго Старр, Джордж Харрісон; відеозапис
концертів виконавців (фрагменти); нотна хрестоматія.
Обладнання: музичний
інструмент; ТЗН; фонохрестоматія.
Тип уроку: комбінований,
з використанням елементів театралізації,
інтерактивних технологій
ХІД УРОКУ
Учні заходять до класу під музичний супровід «That’s All Right,Mama» Е. Преслі.
I.
Організаційний момент
I.
Мотивація навчальної діяльності
II.
Повідомлення теми і мети уроку
Слайд-2
У
другій половині ХХ ст. виникло нове
явище музичної культури - рок-музика,
або рок, яка об’єднала музичне, поетичне, сценічне та інші види мистецтва. Про
виникнення і розвиток цього напряму музики ми дізнаємось на уроці.
IV. Актуалізація опорних знань
Слайд-3
Інтерактивна гра «Мікрофон»
Які
сучасні напрями в музиці ви знаєте?
V. Вивченя нового матеріалу
Учитель. У нас сьогодні присутні музикознавці, знавці
стилів, фанати рок музики, кореспонденти шкільної газети та завітають гості. А
які? Це сюрприз, про нього ви дізнаєтесь згодом.
Аналіз епіграфу уроку
У період
масового поширення рок-музики в популярному французькому журналі «Парі-Матч»
писали: «Рок - це щось значно більше, ніж просто мода, ніж просто музика, ніж
просто тимчасове захоплення. Це — народження нового стилю життя».
Чому так? Тому що на той час відбувався суспільний
рух, який захищав права молоді, расову рівність, та соціальну рівність людей,
цей рух виступав за відмову від використання військової сили, від війни. Рок
музика змінила світогляд і спосіб життя американців та європейців.
Звідки пішло коріння рок-музики, тобто які стилі
вплинули на розвиток музики?
Провідна роль у цьому процесі належала джазу,
ритм-енд-блюзу та блюзу, пісенному та інструментальному фольклору
афроамериканців. Основними ознаками рок-музики є опора на блюзові форми та
підкреслений ритм, високий емоційний рівень виконання. На сьогоднішній день
рок-музика має багато різноманітних течій, форм і різновидів.
Слайд-4
Звернімося
до словника
визначимо та
згадаємо які напрями вплинули на розвиток рок-музики.
Джаз- це тонке поєднання продуманої академічної точності й вільної
віртуозної імпровізації
Блюз- (у перекл.. з анг. «меланхолія, журба») – світська лірична, відверта пісня афроамериканців, зазвичай
сумного елегійного змісту
Слайд-5
Ритм – енд – блюз – музика
афро- американського населення США, що поєднує танцювальний біт(біт –
удар)та урбаністичний (міський)блюз.
Кантрі -енд –вестерн - це ковбойські, дорожні, матроські пісні й кантрі (сільські) блюзи, що мали особливий
колорит і надзвичайну виразність.
Вчитель:
Першим
напрямом рок-музики, що набув
міжнародної популярності в середині 50 –
х років ХХ ст., став рок-н-рол. Він сформувався як самостійний музичний напрям.
Це одночасно і новий музичний стиль, і новий танець.
Рок-н-рол- (англ.-«розгойдуватися й
обертатися»). Рок-н-рол- це насамперед танцювальна музика. Він являє собою
сполучення спрощеного і швидкого по темпу ритм-енд-блюза з музикою кантрі.
Учень музикознавець 1:рок-н-рол виник на
початку 50-х років XX ст. в США.
Назву «рок-н-рол» запровадив американський радіо-диск-
жокей Елан Фрід, запозичивши її з популярної у 1950-х роках пісні, що
починалася словами: «Ми будемо крутитись, ми будемо гойдатись».
Слайд-6
Провідну роль відіграє електрогітара, на якій
часто виконують сольні партії. Вокал придбав дуже напористий, енергійний
характер, а поводження виконавців на сцені стало вільним, невимушеним. На
початку 80-х років ХХ століття в американському місті Клівленд було створено
Зал Слави. Необхідно мати титул супер-зірки не менш ніж у продовж 25 років.
Першим таку честь отримали Елвіс Преслі,
Рей Чарльз і гурт The Beatles.
Слайд-7
Учитель: І ось ми підійшли до визначення що
ж таке рок-музика (робота з словничком)
Учень музикознавець 2: Рок-музика - стильовий напрям в естрадній
музиці, що виник у Великобританії та США в 50-60-х роках та широко розповсюдився
в 60-70-х роках XX ст.. Узагальнена назва низки напрямків популярної музики
другої половини XX століття, що походять від рок-н-ролу та ритм-енд-блюзу.
Слайд-8
Музичним символом музикантів стала пісня «Стань осторонь, Бетховене», яку
написав один із перших американських рокерів Чак Беррі.
Від інших музичних стилів рок-музика відрізняється наявністю
електроінструментів, а також специфікою їхнього звучання — експресивною та
агресивною. Головним інструментом року стала електрогітара, яку раніше вже
використовували в джазі та ритм-енд-блюзі. У рок-музиці вона відігравала роль
візитної картки, рокери заявили: «Електрогітари та гучність - ось наша зброя».
Слайд9
Слухання пісні «The Girl» (Дівчина) гурту The Beatles
·
Як
називається прослухана композиція?
·
Який
характер у пісні?
·
Яку
назву має гурт що виконав пісню?
Слайд 10
Учитель: Першою
рок-групою, яка здобула всесвітню популярність, вважають англійську групу «Тhe Beatles». А до того
в рок-музиці пальму першості тримав американець Елвіс Преслі.
Слайд 11
Учень
музикознавець 3: Новизна
їх музичного мислення на багато років перетворила провінційний ліверпульський
гурт на законодавців рок – музики, що заклали основи багатьох її течій, а їх
творчість – на одне з найяскравіших явищ у культурі ХХ ст. Головна заслуга Beatles полягає в тому, що рок – музика, яка до них була танцювальною
і розважальною, здобула репутації серйозного мистецтва.
Неможливо переоцінити значення цього гурту не
лише для розвитку рок – музики, але й для розвитку світової культури ХХ ст..
Слайд 12
Джон
Леннон, Пол Маккартні, Джордж Гаррісон і Рінго Старр змінили ставлення до рок –
музики, перетворили розважальну музику
на серйозне мистецтво, вплинули на мільйони людей різного віку й
інтересів. Їх творчість є джерелом ідей для десятків музикантів. Вже в 1963 р.
впливова британська газета «Тайм» назвала Леннона і Маккартні «видатними
англійськими композиторами», а «Санді таймс» пішла ще далі, заявивши, що вони
«найкращі композитори з часів Бетховена». «Бітлз» змогли знайти власний стиль у
музиці, оркестровках, текстах, сценічному поводженні і т.д.
Учень музикознавець 4: Ми й досі не
втомлюємося дивуватися, як четвірка хлопців які практично не володіли музичною
грамотою, змогла створити твори світового значення, що стали сучасною класикою,
які виконують камерні оркестри. До 1985 року налічувалося 210 пісень, записаних
Beatles за час
існування гурту, але зараз знаходять
нові архівні записи і не можна напевне сказати, що музичну спадщину Beatles – повністю вивчено .
Виступить фанатка групи Бітлз:
Слайд 13
Рок – гурт
The Beatles – символ молодіжної музики 60-х, кумири
кількох поколінь, своєрідні «класики ХХ століття». Що таке The Beatles? Це Джон
Леннон, Пол Маккартні, Джордж
Гаррісон і Рінго Старр. Джордж
Гаррісон навчився грати на гітарі у 14 років. Джон Леннон зацікавився скіффлз – народними англійськими
піснями, які на той час виконував співак Лонні Донеган, а також імітував манеру
виконання Елвіса Преслі, у 15 навчився
грати на банджо. Усі вони – хлопці з простих мало забезпечених сімей. Джон
Ленон, наприклад, ріс безпритульним і очолював банду підлітків. Вони почали
цікавитися музикою наприкінці 50-х років ХХ ст. Зумовлено це було проникненням
в Англію американського рок – н – ролу. Леннон створив гурт The Quarrymen, який наслідував Преслі й грав просто на
вулицях Ліверпуля. 1957 року, коли Джону Леннону виповнилося 16 років, він
зустрівся з 14-річним Полом Маккартні, який приєднався до The Quarrymen. Потім до них приєднався і Джордж Гаррісон,
наймолодший із The Beatles. Гурт почав формуватися як творчий колектив.
З появою в 1961 році Рінго Старра четвірка з ліверпуля з’єдналася у «зоряному» складі. Гастролі,
створення власних пісень, записи на студії – усе це сприяло успіху гурту: з
1962 року The Beatles посідають перші
місця британського хіт – параду. Після телевізійної трансляції їх концертного
виступу в країні почалась справжня «бітломанія».
Від
1962 року The Beatles підкорили США – з
20-ти позицій американського хіт- параду 14 посіли Ліверпульці. Після запису першої платівки, замовлення на яку обігнали навіть Елвіса Преслі,
почалася і широка гастрольна діяльність Beatles. Вони виступали у
Великобританії, Франції, США, Данії, Голландії, Гонконзі, Австралії, Новій
Зеландії і Канаді.
1965 року
в усьому світі люди слухали 115 мільйонів платівок із записами
Beatles. Гурт створив власну звукозаписувальну компанію і влаштував «живий концерт» на даху студії, що став останнім спільним
виступом Beatles.
Заходять учасники гурту Beatles.
Слайд 14-17
Розповідають про себе, та кореспонденти
спілкуються з ними.
Леннон: I am John Winston
Lennon, I was born in October 9, 1940
year in Liverpool (Great Britain).
Перекладач: Я- Джон Уинстон Леннон
народився 9 жовтня 1940 року в Ліверпулі
(Великобритания).
Леннон: I studied bad at school, but
opened their creativity - sang in the choir and gave a handwritten journal,
illustrating his own. In the mid-1950s, became interested in rock and roll in
1956 with his school friends founded the group Quarry Men, named after the
school, where they all learned. I myself Quarrymen played the guitar. July 6,
1957 met with Paul McCartney and took him to his group. Soon Paul McCartney led
a group of his friend George Harrison.
Перекладач: У школі навчався я погано,
але розкрив свої творчі здібності — співав у хорі й видавав рукописний журнал,
самостійно ілюструючи його. В середині 1950-х,
захопився рок-н-ролом і в 1956 році разом зі своїми шкільними друзями
заснував групу Quarry Men, названу на честь школи, у якій усі вони вчилися. Сам
я грав в Quarrymen на гітарі. 6 липня 1957 познайомився з Полом Маккартні та
прийняв його до своєї групи. Незабаром Пол Маккартні привів у групу свого друга
Джорджа Гаррісона.
Леннон: In 1959, a new name of 7 John
Lennon’s group Beatles appeared.
Перекладач: В 1959 році з'являється нова
назва групи Джона Леннона — Beatles.
ВЧИТЕЛЬ:
8 грудня 1980 року Джон Леннон був убитий психічно неврівноваженим
громадянином США Марком Чепменом. У день смерті Леннон дав своє останнє
інтерв'ю американським журналістам, після чого без охорони відправився у свою
квартиру в районі Манхеттен. Коли він вийшов зі своєї машини, Чепмен, який того
ж дня незадовго до убивства взяв у Леннона автограф на обкладинці нового
альбому «Double Fantasy», зробив п'ять пострілів йому в спину. Через кілька
годин Джон Леннон помер у лікарні. Він був кремований в Нью-Йорку, прах Леннона
був переданий Йоко Оно.
Пол Макка́ртні: I
James Paul McCartney 18 June 1942, Liverpool. - British singer, composer,
songwriter, multi-instrumentalist, music producer, entrepreneur, winner of
numerous awards Grammy, Knight of the Order of the British Empire, a mighty
British Empire. He received worldwide fame as one of the founders and members
of the rock band The Beatles. Together with John Lennon formed one of the most
influential and successful creative tandem, who wrote some of the most popular
songs in the history of rock music [1].
Перекладач: Джеймс
Пол Макка́ртні 18 червня 1942, Ліверпуль — британський співак, композитор,
автор пісень, мультиінструменталіст, музичний продюсер, підприємець, лауреат
численних премій Grammy, кавалер Ордена Британської імперії, лицар Британської
імперії. Здобув всесвітню популярність як один із засновників і учасників
рок-гурту The Beatles. Разом із Джоном Ленноном сформував один із
найвпливовіших і найуспішніших творчих тандемів, який написав одні з
найпопулярніших пісень в історії рок-музики.
Пол Макка́ртні: I was a polite, obedient and calm, not
ideal, but, unlike Lennon, he affirmed his individuality and independence not
by rebellion , but diplomacy. At
elementary school was one of the best students , and finished it
successfully, then he easily entered the prestigious school for boys called the
"Liverpulsky Institute" George Harrison. Went to this school too, with whom
subsequently we working in the group were actively. In 1953 he received a special award
Koronariyi for the work. However he lost
interest in learning, and when he found out about his father is plans that in
the future he to send me to university for studying , deliberate began to study
worse.
Перекладач: Був
ввічливим, слухняним і спокійним, не ідеал, але, на відміну від Леннона, утверджував
свою індивідуальність і незалежність не бунтарством, а дипломатією. У початковій школі був
одним із найкращих учнів, і успішно закінчивши її, легко поступив у престижну
школу для хлопчиків за назвою «Ліверпульский інститут». В цю школу ходив і
Джордж Гаррісон, з яким згодом ми активно працювали в групі. 1953 року одержав
спеціальну премію Коронарії за твір. Однак поступово втратив інтерес до навчання, а коли
довідався, що батько планує у майбутньому послати мене навчатися до університету, навмисне почав
учитися гірше.
Пол Макка́ртні: I was very fond of music Elvis Presley,
Little Richard, Everly Brothers and skillfully imitated these musicians
Перекладач: Я дуже
захоплювався музикою Елвіса Преслі , Літл Річарда, братів Еверлі і майстерно
наслідував цих музикантів
Джордж Харрісон: I am
George Harrison – is the third solo vocalist and guitarist of the group "
The Beatles " I'm also the author of 22 - songs that appeared on the
band's album .
Перекладач: Джордж Харрісон - третій вокаліст і соло-
гітарист групи "Бітлз", я також є автором 22- х пісень , що вийшли на
альбомах групи.
Джордж Харрісон: Born
in 25 February 1943 in Liverpool. Being 13 years, old independently learned to
play the guitar, and at 15 became a member of the group, in Paul McCartney and
John Lennon have played. In 1962 he led a group drummer Ringo Starr. My Friends
say that I was the best guitarist than Lennon was and McCartney, but initially
lagged behind them, as a vocalist and as a songwriter. I was the first rock
musician, played the 12 - string electric guitar and the Indian isntrument -
sitar, was the author of the first social song
"The Beatles" ("Taxman")
Перекладач: Народився 25
лютого 1943 року в Ліверпулі. У 13 років самостійно навчився грати на гітарі ,
а в 15 став учасником групи , в якій вже грали Пол Маккартні і Джон Леннон. У
1962 році привів в групу ударника Рінго Старра . Друзі говорять що я являвся
кращим гітаристом, ніж Леннон і Маккартні, але спочатку відставав від них і як
вокаліст, і як композитор . Я став
першим рок- музикантом, грав на 12- струнної електрогітарі і на індійському інструменті - сітарі, був автором першої соціальної пісні
"Бітлз" ("Збирач податків")
Рі́нго Старр: Ringo
Starr (born Ringo Starr,my real name Richard Starkey, was born in July 7,
in 1940, Liverpool, UK) - British
drummer, singer, composer, songwriter, producer, actor, best known as a member
of the group The Beatles. A small planet 4150 Starr was named aferme .
Перекладач:
Рі́нго Старр (також Ринго)(англ. Ringo Starr, справжнє ім'я: Річард
Старкі, народився 7 липня 1940, Ліверпуль, Велика Британія) — британський ударник,
співак, композитор, автор пісень, продюсер, актор, найбільш відомий як учасник
гурту The Beatles. На мою честь названо малу планету 4150 Старр.
Кореспондент: Джон Леннон- хто з музикантів був для вас кумиром?
Перекладач: -
Which musicians was an idol for you?
Джон Леннон: Мy idol Elvis Presley
Перекладач: Мій кумир Елвіс Преслі
Кореспондент: Пол Маккартні-
Як ви написали пісню Yesterday?
Перекладач: How do
you write a song Yesterday?
Пол Маккартні: Poems were born during the trip, the tour in
May 1965. I gradually gathered stitching the pieces. Melody of the song came to
me in a dream when I was visiting my parents of the girl. Beside my bed was a
piano and I sat down and picked up the chords trying to remember how I heard them
in his sleep.
Перекладач: Вірші народилися під час поїздки-гастролей у травні
1965 році. Я поступово збирав строчки по шматочках. Мелодія пісні прийшла до мене у сні,
коли я гостював у батьків своєї дівчини. Біля мого ліжка стояло піаніно і я сів
і підібрав акорди стараючись згадати як чув їх у сні.
Кореспондент: Джорж Харрісон- Від якого слова походить назва групи
Бітлз?
Перекладач: -From which words the name of the Beatles?
Джорж Харрісон: There are two versions of the name-Beatles
Beetles and Beatles hit big bits
Перекладач: Є дві версії походження назви- бітлз-«жуки», та бітлз
–«удар, біт»
Кореспондент: Рінго Старр - Яка ваша улюблена пісня?
Перекладач: - What is your favorite song?
Рінго Старр: My
favorite song Yestedey
Перекладач: Моя улюблена пісня Єстедей
Слайд
18
Подяка музикантам та прощання з колективом Бітлз.
Учитель: На той час майстерність
кожного із The Beatles досягла досконалості. Кожний із них стає більш
самобутнім, індивідуальним. Перш за все це стосується Пола Маккартні та Джона
Леннона. Кожен вирішує йти своєю
дорогою. В очевидь, саме ця обставина спричинила розпад знаменитого колективу.
Їх найкращі твори вирізняються надзвичайною мелодійністю, ритмічною енергією,
чудовим аранжуванням, поєднанням фольклору різних країн, рок-н-ролу із
симфонічним звучанням. Серед найпопулярніших пісень Beatles- ліричні пісні «The Girl»(«Дівчина») та «Yesterday»(«Вчора») .
Вокально-хорова робота
Розспівування
Слайд 20
Виконання композиції «Уеsterday» («Вчора») .
Чи можна музику цієї пісні уважати «легкою»?
(Робота над літературним та музичним текстом
пісні (звернути увагу на особливості ритму).)
Вчитель: як ми вже говорили на початку уроку, що
першим напрямом рок-музики, що
набув міжнародної популярності всередині 50-x років XX ст,
став рок-н-рол. Першим представником світового значення був
Елвіс Преслі, якого світ назвав «королем рок-н-ролу». Уже понад 30 років минуло
після смерті Е. Преслі, але пісні «короля рок-н-ролу» продовжують звучати і
залучають нових прихильників.
Слайд
21
Що ви знаєте про творчий шлях рок-зірки?
Послухаймо
розповіді фанаток Елвіса Преслі.
Слайд
22
Елвіс
Арон Преслі народився 8 січня 1935 року в Тупіло (штат Міссісіпі, США), в
бідній релігійній сім’ї. 1943 року Елвіс переміг на конкурсі юних талантів на
ярмарку штаті Алабама в Міссісіпі, заспівавши “Old Shep” (“Стара вівчарка”), а
через декілька років батько подарував йому першу гітару.
У липні 1953 року Елвіс Преслі зайшов на
студію“Sun”, щоб записати в подарунок
матері її улюблені пісні. Він не знав, що робить перший крок у легенду. Ним
зацікавився власник студії – Сем Філліпс; невдовзі у виконані Преслі було
записано пісню “That’s All
Right, Mama («Усе
буде, добре мамо»), що прозвучала на місцевому радіо, а через два дні Елвіс
підписав контракт із “Sun”.
У січні 1956 року вийшов перший сингл Елвіса Преслі “Heartbreak
Hotel”(“Готель горя”), саме тоді відбувся його дебют на національному
телебаченні. За 1956 рік одержав 6 “золотих дисків”, пісня “I Want you, I Need
you, I love you”
(“Я хочу тебе, я потребую тебе, я кохаю тебе”), рок-н-роли “Don’t be cluel”(“Не
будьте жорстокі”) посіли перші позиції поп-чартів. Щорічно Преслі випускав 2-4
нових альбоми і безліч синглів.
У 1959
році з випуском синглу «Неагtbreak Hotel» («Готель горя») - це була
перша платівка, що розійшлася мільйонним тиражем і отримала статус золотої, а
Елвіса після цього стали називати «королем рок- н-ролу.
Упродовж своєї співацької кар'єри Елвіс Преслі
тричі отримував престижну американську премію Греммі, а також був володарем
понад 50-ти золотих дисків: лише в США було продано понад 200 мільйонів
платівок з його піснями.
Уся історія життя зірки першої величини схожа
на типову голлівудську кінострічку. От тільки казка про талановитого юнака,
який став найбагатшою та найвідомішою людиною у світі, утіленням «великої
американської мрії», закінчилася трагічно. Він помер у 42-річному віці від
передозування наркотиків. Пісня «That’s
All Right, Mama» («Усе добре мамо») стала початком його легендарної музичної
долі.
Слайд 23
Слухання
пісні Е. Преслі «That’s All Right, Mama» («Все
гаразд, мамо»)
Слайд
24
—
Яке враження справила на вас ця пісня? Чи знайома вона
вам? '
—
Яку характеристику ви можете дати пісні?
—
У якому стилі вона звучить? (рок-н-рол)
—
У чому ж полягають особливості творчої манери співака?
Оригінальність виконання, щирість почуттів,
професіоналізм, національний колорит, помножений на вибуховий темперамент-
складники тієї своєрідності, яку він приніс до рок-н-ролу.
VI.Підсумок
уроку
Друга половина XX століття
позначена суперечливими процесами у суспільстві, що супроводжувалися пошуками музикантами власної естетичної пропозиції. Рок-музика, що виникає саме у цей період, поруч з
енергією та фантазією аранжуванні вирізняєтся глибоким філософським змістом та
прагненням до самопізнання. І саме тому у ній так багато і загального, й особистого.
Слайд
25-26
Інтерактивний кросворд в якому підбивається
підсумок уроку
·
Як звати
«короля рок-н-ролу» (Елвіс)
·
Один з
учасників гурту Бітлз (Джон)
·
Він є
поєднанням спрощеного і швидкого за темпом ритм-енд-блюзу з музикою кантрі (рок-н-рол)
·
Хто
написав пісню «Yesterday» (Маккартні)
·
Що
створено в місті Клівленд (музей)
·
Світська
лірична, відверта пісня афроамериканців, зазвичай сумного елегійного змісту (блюз)
·
Музика
афро- американського населення США, що поєднує танцювальний біт(біт –
удар)та урбаністичний (міський)блюз (ритм-енд-блюз)
·
Це
ковбойські, дорожні, матроські пісні (кантрі)
·
Музика
побудована на імпровізації (джаз)
·
Чому їх пісні є популярними в наш час?
Домашнє завдання
На наступному уроці ми продовжимо знайомство з
зірками світової рок-музики. Ми познайомимося з гуртом «Квін» та «Пінк флойд» ,
українською рок-групою «Океан Ельзи». Порівняємо таку різну і таку схожу між
собою музику «Квін» та «Океан Ельзи».
Домашнє завдання -підготувати інформацію про
музику даних груп
Учні виходять із класу під музичний супровід
(«That’s All Right, Mama» Е.Преслі)
Додаток
2 –презентація до уроку
Підписатися на:
Дописи (Atom)